Domenico Tempio est considéré comme le plus grand poète réformateur
sicilien, dont la voix est à la même époque que celle de Parini en
Lombardie. Il fut admiré et loué par ses contemporains, mais après sa
mort, son travail fut presque oublié, à l'exception de quelques
compositions à caractère licencieux qui, publiées dans la tache, lui
donnèrent une renommée injuste en tant que poète pornographique. Avec la
reprise des études sur le XVIIIe siècle sicilien, après la Seconde
Guerre mondiale, même l’œuvre du Temple a été réévaluée et soumise à un
examen critique sérieux.
Comme nous l'avons vu, l'éducation du Temple a été fondée sur la base d'une pure illumination à forte composante classiciste. Son langage (sauf de rares exceptions) est celui de la Sicile et confirme une longue tradition d'autonomie linguistique et littéraire qui s'étend du sicilien vulgaire à presque nos jours.
Domenico Tempio (Catane 22/08/1750 - 4/02/1821)
Il est né le 22 août 1750 de Giuseppe, marchand de bois, et d'Apollonia Arcidiacono.
Troisième de sept enfants, il était destiné à la prêtrise et entra ensuite au séminaire archiépiscopal, qui était à l'époque la plus importante école de la ville.
Il est sorti à l'âge de 23 ans, en 1773, et son père, après avoir constaté l'échec de la vocation sacerdotale de son fils, a voulu le faire pour la profession d'avocat, mais même cette tentative a échoué, car le jeune Domenico a préféré continuer sur la voie des études humanistes.
Toute sa vie, qui durera 71 ans, jusqu'au 4 février 1821, est un culte de la poésie à ne pas confondre avec celle de la littérature dans les versets habituels de la branche fleurie des Pétrarques et D'Annunzio, mais c'est la coutume de la vie, de la physiologie devenir rythme comme chez Dante Alighieri ou Baudelaire, bonjour, bien sûr, les différentes composantes culturelles, plus ou moins complexes.
Les informations biographiques du temple ne sont pas nombreuses ou continues. mais aucun de ces contrastes ne contraste avec le caractère et l’éducation décrits ci-dessus, avec une sensibilité d’autant plus aimable, du moins masquée par la magnétèse. Les confessions, disséminées dans le travail, et en particulier dans le grand poème, sont explicites, maintenant implicites, toujours sobres et franches. Pour Caterina, l'infirmière fidèle et généreuse, nous ne trouvons que deux versets: << Mais vous ne m'exposez pas ensuite / des esprits, ni Caterina >> (Carestia, III, 521); et c'est assez pour sonder la modestie du Temple. Et la pauvreté? Sa maison est un taudis d’au-delà de la banlieue: << surgi lu miu tuguriu / entre sciari et petri tunni >> (Car, VI).
La poésie des temples veut être libre, elle dénonce les vices et la méchanceté des hommes et signale par ignorance la cause première de tout mal (Odi supra ignuranza). Sa satire, souvent dure et âpre, vise le renouveau moral de la société et le rachat des hommes de la pauvreté, mais les valeurs poétiques émergent souvent au-dessus des intentions.
L'œuvre majeure de Domenico Tempio est le poème La Caristia (en vingt chansons et en quatrains de septénaires), où il décrit les émeutes populaires qui ont donné lieu, à Catane, à la famine de 1797-1798. Les figures fantomatiques des affamés errent dans l'émeute révoltante, enfin dans la fonction de protagonistes et non plus d'esclaves déshérités. La Famine, au-dessus de son chariot strident, erre parmi une foule d'hommes affamés, qui se déhanchent et se faufilent avec une fureur irrésistible. Les passages lyriques sont insérés dans la tragédie comme des parenthèses de paix et d'abandon, créant un fond affectueux qui est le monde chéri, mais non atteint, par le poète. Chacun de ces mendiants révolutionnaires a une histoire triste à raconter et c'est le complexe de toutes ces histoires humaines qui détermine l'unité et l'authenticité du poème.
Si Giovanni Meli est le plus grand représentant de l’Arcadie sicilienne, Domenico Tempio est l’interprète le plus efficace de ces ferments régénérateurs qui ont pénétré largement dans l’île au cours du siècle. XVIII.
L'impulsion naturaliste imprimée sur la culture sicilienne depuis le temple entre les XVIIIe et XIXe siècles atténuera les résonances romantiques de la Sicile grecque et déterminera, sur le même plan moral et dans le même environnement catanais, le rétablissement réaliste à la fin du siècle.
Il traduisit quelques classiques latins (Livio, Orazio, Tacitus, Virgil), et lisit attentivement Machiavel et Guicciardini, ainsi que les grands poètes italiens de Dante à ses contemporains. Mais l'attention particulière portée à certains des représentants de la culture française les plus discutés, tels que Carlo Rollin (1661-1741), devenu fils de coutelier devenu recteur de l'Université de Paris, et Antonio Goguet (1716-1715). 1758), qui avait tenté d'affirmer un état de nature sur la base d'ethnographie, en montrant que les idées découlaient toujours de faits.
Bientôt, le temple devint célèbre en tant que bon poète et fut accueilli à l'Académie des Palladi et au salon littéraire du mécène Ignazio Paternò, prince de Biscari.
Comme nous l'avons vu, l'éducation du Temple a été fondée sur la base d'une pure illumination à forte composante classiciste. Son langage (sauf de rares exceptions) est celui de la Sicile et confirme une longue tradition d'autonomie linguistique et littéraire qui s'étend du sicilien vulgaire à presque nos jours.
Domenico Tempio (Catane 22/08/1750 - 4/02/1821)
Il est né le 22 août 1750 de Giuseppe, marchand de bois, et d'Apollonia Arcidiacono.
Troisième de sept enfants, il était destiné à la prêtrise et entra ensuite au séminaire archiépiscopal, qui était à l'époque la plus importante école de la ville.
Il est sorti à l'âge de 23 ans, en 1773, et son père, après avoir constaté l'échec de la vocation sacerdotale de son fils, a voulu le faire pour la profession d'avocat, mais même cette tentative a échoué, car le jeune Domenico a préféré continuer sur la voie des études humanistes.
Toute sa vie, qui durera 71 ans, jusqu'au 4 février 1821, est un culte de la poésie à ne pas confondre avec celle de la littérature dans les versets habituels de la branche fleurie des Pétrarques et D'Annunzio, mais c'est la coutume de la vie, de la physiologie devenir rythme comme chez Dante Alighieri ou Baudelaire, bonjour, bien sûr, les différentes composantes culturelles, plus ou moins complexes.
Les informations biographiques du temple ne sont pas nombreuses ou continues. mais aucun de ces contrastes ne contraste avec le caractère et l’éducation décrits ci-dessus, avec une sensibilité d’autant plus aimable, du moins masquée par la magnétèse. Les confessions, disséminées dans le travail, et en particulier dans le grand poème, sont explicites, maintenant implicites, toujours sobres et franches. Pour Caterina, l'infirmière fidèle et généreuse, nous ne trouvons que deux versets: << Mais vous ne m'exposez pas ensuite / des esprits, ni Caterina >> (Carestia, III, 521); et c'est assez pour sonder la modestie du Temple. Et la pauvreté? Sa maison est un taudis d’au-delà de la banlieue: << surgi lu miu tuguriu / entre sciari et petri tunni >> (Car, VI).
La poésie des temples veut être libre, elle dénonce les vices et la méchanceté des hommes et signale par ignorance la cause première de tout mal (Odi supra ignuranza). Sa satire, souvent dure et âpre, vise le renouveau moral de la société et le rachat des hommes de la pauvreté, mais les valeurs poétiques émergent souvent au-dessus des intentions.
L'œuvre majeure de Domenico Tempio est le poème La Caristia (en vingt chansons et en quatrains de septénaires), où il décrit les émeutes populaires qui ont donné lieu, à Catane, à la famine de 1797-1798. Les figures fantomatiques des affamés errent dans l'émeute révoltante, enfin dans la fonction de protagonistes et non plus d'esclaves déshérités. La Famine, au-dessus de son chariot strident, erre parmi une foule d'hommes affamés, qui se déhanchent et se faufilent avec une fureur irrésistible. Les passages lyriques sont insérés dans la tragédie comme des parenthèses de paix et d'abandon, créant un fond affectueux qui est le monde chéri, mais non atteint, par le poète. Chacun de ces mendiants révolutionnaires a une histoire triste à raconter et c'est le complexe de toutes ces histoires humaines qui détermine l'unité et l'authenticité du poème.
Si Giovanni Meli est le plus grand représentant de l’Arcadie sicilienne, Domenico Tempio est l’interprète le plus efficace de ces ferments régénérateurs qui ont pénétré largement dans l’île au cours du siècle. XVIII.
L'impulsion naturaliste imprimée sur la culture sicilienne depuis le temple entre les XVIIIe et XIXe siècles atténuera les résonances romantiques de la Sicile grecque et déterminera, sur le même plan moral et dans le même environnement catanais, le rétablissement réaliste à la fin du siècle.
Il traduisit quelques classiques latins (Livio, Orazio, Tacitus, Virgil), et lisit attentivement Machiavel et Guicciardini, ainsi que les grands poètes italiens de Dante à ses contemporains. Mais l'attention particulière portée à certains des représentants de la culture française les plus discutés, tels que Carlo Rollin (1661-1741), devenu fils de coutelier devenu recteur de l'Université de Paris, et Antonio Goguet (1716-1715). 1758), qui avait tenté d'affirmer un état de nature sur la base d'ethnographie, en montrant que les idées découlaient toujours de faits.
Bientôt, le temple devint célèbre en tant que bon poète et fut accueilli à l'Académie des Palladi et au salon littéraire du mécène Ignazio Paternò, prince de Biscari.
